影片開始了。
陳諾跟詹姆斯·普利茲克一起從舞臺邊的側門出去，他走在前面，結果剛一出門，就有一道壯實的黑影沖他沖了過來。
要不是他眼角余光瞥見了令狐在一邊沒有動作，他祖傳的撩陰腿可就又要時隔N年重出江湖了。
直到一個熟悉的、帶著微微喘息的老邁聲音在耳邊響起，他才知道是誰來了。
戴瑞斯·康吉也不知道是從哪里過來的，但應該是趕了很長一段路，身上帶著一股風塵仆仆的汗臭味。
“陳！我真的沒有想到，你居然一點消息都不透露給我！我接到我朋友電話的時候，我還在非洲拍紀錄片……”
說完這句話，老頭終于松開手，但雙手仍舊牢牢抓住他的肩膀，臉上的胡子撲簌簌抖著，聲音都有點發顫：“天哪！你為什么要這么做！？”
陳諾拍了拍戴瑞斯的手，笑著說道：“為什么不？我知道，奧斯卡欠你一個獎杯。”
“陳，從來……我是說從來沒有一部電影，會在FYC里，單獨把攝影放在這么靠前的位置！不論是華納、派拉蒙，還是迪士尼，大家永遠只會宣傳導演、主演和最佳影片，攝影永遠是排在最后的最后，有時壓根沒有人會提。可是你——”
老頭停頓了一下，深吸了一口氣，又重重的拍了拍他的肩膀，說道：“謝謝你，今天的事，我不會忘記的。”
戴瑞斯·康吉的表現，讓陳諾一下子想起了幾天之前的文詠杉。
當女孩知道她的單人劇照登上了綜藝的的內頁，時候，電話也是第一時間打了過來，又是惶恐又是緊張，再三跟他確認是不是他搞錯了，最后等他安撫了好一會兒，才相信，這是事實，她將代表他們的電影，去沖擊本屆奧斯卡金像獎最佳女配角提名。
那一刻，文詠杉的表現也跟戴瑞斯·康吉現在差不多。
但是，陳諾覺得，在這兩個獎項上，真沒有什么可比性。
戴瑞斯·康吉是在好萊塢各大片場混跡了快30年的老家伙，之前還曾經入圍過，所以他拿到一個提名的把握，甚至可以說是drop這次準備沖擊奧斯卡的七個獎項里，可能性最大的。
而文詠杉的最佳女配角嘛。
可能連查理茲·塞隆的最佳女主都不如。
甚至艾莉森他們最開始都沒有考慮在這個獎項上投入什么，是他最后抱著反正又不是花他的錢，硬加進去的。
要能提名，那真的是太陽從西邊出來了。
所以文詠杉這么激動，那真是大可不必。
關于這些，他又實在不好明說。
最后文詠杉問要不要她也來趟美國的時候，他只能委婉的勸住，表面上是讓對方好好在香港拍戲，但其實呢，他是怕女孩希望越大，失望越大。
這些思緒說來話長，但在陳諾腦子里也只是一閃而過，拍拍老頭的肩膀：“走吧，戴瑞斯，我們去休息室聊。”
“OK。”戴瑞斯答應一聲，跟詹姆斯·普利茲克打了個招呼，隨后好奇的往陳諾身后的小門看了看，問道：“現在電影已經開始了？湯姆·漢克斯真的來了？”
“是的，他來了。”陳諾說道。
在電影開始播放的時候，湯姆·漢克斯都不知道自己應該期待些什么。
對于他這么一個在好萊塢摸爬滾打三十年的老戲骨來說，
男主角的演技？不必了。
經過威尼斯電影節，又經過這幾天的全球公映，關于陳諾的表演，已經被各大影評人剖析得干干凈凈，他不用親眼看，就已經大致知道水準在哪個高度。
劇情？他雖然不怎么上網，但這幾天關于這部電影的討論，充斥著幾乎所有行業刊物，劇情大體講的什么，他憑借經驗都能猜出來大體的脈絡走向。
查理茲·塞隆？這位南非美鉆的演技，并不是他的欣賞的類型。
所以，開場十五分鐘，
湯姆漢克斯的心情都并沒有任何波動。
雖然如此，但他不得不承認——
陳諾的確如影評中所說的那樣，把一個背井離鄉、孤身漂泊的年輕移民身上，那種深埋骨子里的孤獨與失落，演繹得異常克制而準確。
從《藍莓之夜》里的調酒師，到現在這個游走在新奧爾良陰暗街角的底層小人物，多年過去，湯姆·漢克斯能清晰地看到這個年輕的中國演員在大銀幕上的成長。
鏡頭里，他的肢體更收斂了，眼神更內斂，情緒的波瀾往往藏在一抹細微的呼吸、一絲不易察覺的眉眼顫動之間。
他已經不再是那個靠天賦、靠本能在鏡頭里亂跑亂撞的新人演員了，他的表演開始懂得調度情緒、掌控節奏，學會如何讓角色用最簡單的方式，在觀眾或者影評人的腦子里留下印象。
可以說，這個年輕人已經堂而皇之的走在了大師的道路上，甚至湯姆·漢克斯覺得，在他的前方，可能都已經沒有幾個人了。
但反過來說，湯姆卻并不覺得這部電影里，陳諾無論在表現力還是爆發力上，完全超越了《藍莓之夜》中的那個角色。
甚至相比之下，他仍然更欣賞那個完全依靠天賦、純粹以直覺和本能塑造出來的紐約服務生。
因為演了一輩子普通人角色的他，始終覺得，技巧的成熟雖然是好事，但有時候，原始的沖動與未經雕琢的真誠，才是最難得的。
就像————
“噢，你就住在這里？我家的地下室？”
“是的，沒錯。謝謝老板愿意租給我。”
“哈哈，他？算了吧。不過現在看上去還行，挺干凈的。對了，你是什么時候來我們餐館的？”
“兩周之前。你要喝什么嗎？我這里只有啤酒。”
“就啤酒吧。”
湯姆·漢克斯有些驚訝。
他不由得坐直身體，微微前傾，把手掌撐在下巴下，換上了他最習慣的觀影姿勢，視線緊緊鎖住了銀幕。
“你多大了？”男主角用一種欲望壓抑的眼神看著女孩。
女孩微微低頭，眼神里帶著羞怯，卻很快又抬眼與他對視起來：“十九，你呢？”
“二十四。在美國，好像十九歲不能喝酒吧。”
“所以呢？你會阻止我嗎？”
昏暗的地下室里，空氣仿佛凝固。
女孩靠著一面漆皮剝落的墻壁，兩只手松松地垂在膝頭，她說著話，緩緩抬起眼睛去看男主角。
那一雙眼睛——在湯姆·漢克斯的眼中，仿佛燃燒著火焰，或者說，是一簇赤裸裸的，未加修飾的，讓他也無法找到一絲一毫表演痕跡的愛焰。
哪怕在他的演員生涯中，見過無數出色的表演，但這一瞬間，女孩所展現出來的真切與純然，依舊欺騙了他的感官。
他幾乎開始相信，她在這一刻，是真的愛著他。
百分之百，毫無保留，從身體到靈魂。
在這一刻，女孩之前的稚嫩表演都仿佛被賦予了一層新的含義——誰敢說，那會不會是一個故意的設計？
在這一瞬間，湯姆·漢克斯的腦海中驀然閃過一行字：
是他在史蒂芬辦公室里看到的那幅奧斯卡“最佳女配角”FYC上寫著的句子。
如果他沒記錯，那是出自《滾石》影評人彼得·崔弗斯之口。這位以犀利著稱的影評人，在那段評論里這樣寫道：
“比起塞隆，我更喜歡她和陳的對手戲。兩個人在那間昏暗、狹窄的房間里，僅靠對視，仿佛就能點燃空氣。”
——這居然是真的。
“……明天我就回去了。”
“哦？你不留在美國？”
“不了，這次本來就是因為羅杰的事情來的，結果沒想到耽擱了這么久。”
“原來是這樣……我看新聞上說，羅杰那老家伙是因為你才起死回生，是真的嗎。”
“哈哈，戴瑞斯，你怎么也會相信這個。”
“哈哈，要是別人我當然不信，但是你，我不知道。”
“哈哈哈，事實上是，羅杰在我去醫院的時候，就已經好轉了，跟我一點關系都沒有。”
“這么說起來，還真像是被神祝福過……我知道上周我們的票房賣了3000多萬，這周呢？怎么樣？”
“我記得好像還是3000萬，對嗎詹姆斯？”
“沒錯，這周擴映了大概500多家影院，這周上映影院大概有了2000家，所以，票房和首周基本持平。”
“哈哈，這么說起來，我們北美票房甚至有可能過億？”
陳諾還沒來得及回話，休息室的門被推開了，主持人說道：“陳，詹姆斯，放映結束了。”
陳諾當即站起來，“那我們進去吧。”
不管是真情還是假意，總之，當陳諾和詹姆斯·普利茲克外加臨時加入的戴瑞斯·康吉，三人重新走上舞臺，掌聲十分熱烈。
雖然不像威尼斯電影節首映的時候，那種全體起立鼓掌十多分鐘的風光，
但是，也響了20多秒。
別以為20多秒少，須知這臺下坐的350個全都是學員會員，一個托都沒有，更沒有任何人的粉絲或者收了錢的影評人。
能來，那就算不錯，能鼓掌，那都算給面子。
能在主創走上臺之后，還響了20多秒，那絕對算給足了了面子。
隨后，等三人在舞臺上的高腳凳上入座，本場私人放映會最重要的交流環節開始了。
而這個時候，就沒有什么給面子一說了，可以說，臺下的每一個人，來的目的都絕對不是來給他們抬轎子。
果然，當主持人邀請凱瑟琳·畢格羅這個前妻姐發出的第一問，就特么暗藏殺機。
“作為導演，我想問問普利茲克先生，《DROP》對美國社會底層的描繪非常直接，你把故事焦點放在非法移民、性產業、地下交易、種族歧視這些灰色地帶。
所以，在電影里，新奧爾良幾乎一直都是陰雨綿綿，沒有一個晴天，這讓鏡頭一直都呈現出一種相當壓抑、陰暗的氛圍，你使用了很多空鏡頭來表現這一點，我很喜歡這種拍攝手法。
OK，我的問題是，你是怎么想到這么拍攝的，你的意圖是什么？”
坐在他身邊的詹姆斯·普利茲克明顯沒意識到凱瑟琳的問題里埋了鉤子，一聽到“喜歡他的拍攝手法”，整個人就笑得像個第一次被老師表揚的小學生，
拿起話筒就說道：“凱瑟琳，謝謝你的夸獎。
的確，在這部電影里，我刻意讓新奧爾良的天空保持陰雨，我在查資料的時候發現，在美國，這些非法移民、性產業、地下交易的存在是很普遍的，尤其是在南部城市，這些問題背后的系統性失職才是讓他們陷入困境的原因。
我想，在這種情況下，雨天應該是一個合適的背景。”
凱瑟琳·畢格羅道：“所以，這部電影其實是一部.”
眼看詹姆斯還要順著話題說，
陳諾輕咳一聲，道：
“凱瑟琳，我想你誤解了，我想導演不是這個意思。”
陳諾帶著微笑，轉頭看著詹姆斯，道：“我從劇本創作階段就跟詹姆斯一起討論過你想的這個問題……”
詹姆斯一接觸到他的眼神，微微一愣，頓時把話筒放下了。
陳諾心中暗暗松了口氣。
還算沒有太傻。
他不知道凱瑟琳·畢格羅這個一向特立獨行，敢拍《刺殺本拉登》的女人，是不知道還是根本不在乎，所以才問這些。
但要是再讓詹姆斯來個YES，那這場看片會就算是白辦了。
臺下坐著的三百多名奧斯卡評委，絕大多數都是六十歲上下的老白男，其中95是民主黨者。
而現在，正值2012年大選，奧巴馬和羅姆尼打得天翻地覆，報紙、電視、社交媒體上，全是兩黨的口水戰。
在這種氛圍下，這些評委也許能接受一部電影，用藝術表達“影射”一些社會問題，但如果導演在他們面前親口承認：“我們拍這部電影，就是為了批判美國社會。”
那就真的呵呵了。
更要命的是，《DROP》的故事發生地在新奧爾良——這是民主黨的大本營，藍得發亮。
你讓新奧爾良全程陰雨綿綿，天光不現，那要是評委們要是多想一句，你是不是在暗示咱們民主黨的地盤前途無亮？
就更是大事不妙。
“……其實我們的電影從來不是關于美國的問題，而是關于人的問題。”陳諾繼續說道，“影片里的雨，是因為卡西安內心的外面映射，而不是什么特殊的濾鏡。
這部電影也不是想批判誰，我也好，導演也好，只是想通過這么一個故事，讓觀眾去感受，身處一個巨大的社會洪流里，一個普通人如何尋找自己的位置，又是如何在努力證明自己存在意義的過程中，迷失自己的。
我們不是想要對誰說教，我們只是這樣一個好故事的講述者。”
聽他這么一說，凱瑟琳·畢格羅臉上閃過一絲笑意，點點頭，就坐下了。
接著是下一個。
李安。
李安先是溫文爾雅地跟他打了個招呼，說了句“好久不見”，接著才緩緩說道：
“我有一個問題想請教你。在《DROP》里，卡西安的故事顯然帶有很強的移民色彩。他是一個離開家鄉、漂泊在異國的年輕人，故事里充滿了孤獨、失落與掙扎。
在觀影的過程中，我注意到影片最后三分之一，卡西安的情緒變化非常明顯。
他從最初的壓抑與忍耐，轉向了一種強烈的憤怒與反抗，從最開始一個溫和勤勞的年輕人，變成了一個不折手段的惡徒。
這是否意味著，電影所展現的，其實是一個‘橘生于淮而為橘，生于淮北則為枳’的故事？”
我謝謝你哦，還故意拽了一句中文來為難老子。
他拿著話筒，大大方方的說道：“我跟大家解釋一下李導演那句中文的意思。
‘橘生于淮而為橘，生于淮北則為枳’，大概就是說，同樣的果實，換一個地方生長，可能就會變得完全不同。
放在這里，大家應該能夠理解其中的意思。
李導演是在問我，卡西安是不是因為漂泊在異鄉，被這個社會改變了，從一個單純溫和的年輕人，變成了一個不擇手段的惡徒。”
他微微一笑。
“但我想說，不。
我并不認為這是一個被環境塑造的惡人的故事。
相反，在我眼里，《DROP》是一個講選擇的故事。
是的，環境會影響我們，但它從來不能替我們做決定。在電影里，他可能失去工作、被歧視、被利用，但這可能發生在世界上的每一個角落，卡西安的每一次的妥協，都是自己的選擇，是一個人的選擇。
這是我的理解。
我希望觀眾在看到卡西安變化的同時，不是去歸咎于社會、歸咎于文化沖突，而是去理解，當一個人做出了選擇，他就必然需要為自己的選擇付出代價。
所以，在面對一些岔路的時候，請慎重些，我的朋友。”
他這一番話說完，現場在靜默了一瞬之后，也不知道是誰先開始鼓掌的，總之幾秒鐘之類，稀稀落落的掌聲，就越變越大，最終匯聚成一片震耳的掌聲。
掌聲中，陳諾心穩了一點。
詹姆斯·普利茲克卻歪過身體，對他說道：“陳，你說得真他媽好。但是，好像跟我們之前討論的不是一回事，這樣好嗎？”
陳諾轉過頭，努力保持著微笑，說道：“所以你該知道，你為什么會在拉斯維加斯輸得內褲都沒了。”
詹姆斯·普利茲克立刻頭一縮。
掌聲漸漸平息，主持人點頭示意下一位。
一個黑發大眼的女人站了起來。
“哇哦，陳，我喜歡你剛才說的關于選擇的看法。那很像我高中老師說的那種話，讓我這樣的C學生聽了，只能在下面鼓掌，連怎么附和都不知道。”
“哈哈哈哈哈哈……”
安妮·海瑟薇的俏皮話頓時引起了一陣大笑。
等到笑聲平息，安妮道：“陳，我的問題來了，準備好了嗎？”
陳諾道：“安妮，對我好一點。”
安妮海瑟薇露出爽朗的笑容，道：“我會的。我的問題是，剛才我看著那些情色場面，整個人春潮泛濫……”
“哈哈哈哈哈哈哈哈！”
全場再次大笑。
在笑聲中，安妮·海瑟薇繼續道：“這些情色場面，在最近的公眾討論中被放大了。有很多影評人在夸贊你的身材的同時，也認為你脫掉衣服的目的，是為了多賣點票房。你和詹姆斯導演是怎么看這個問題？”
陳諾道：“安妮，謝謝你的問題。首先，我得澄清一個事實：
如果我們真的想靠幾場裸露鏡頭來賣票，《DROP》就不會只在1200家藝術院線上映了。
我們會把它放在3000家商業院線，鋪天蓋地打，而且還會在電影院門口送每位觀眾一個安全套。”
“哈哈哈哈哈。”
這次的笑聲簡直快把天花板掀翻了。
陳諾等笑聲平息，又說道：“安妮，我們在拍這些場景時，其實非常謹慎。而那些身體接觸并不是為了刺激觀眾，更不是為了票房。
卡西安是一個孤獨的年輕移民，在一個陌生的城市里找不到任何歸屬感，他渴望認同，渴望溫度，渴望哪怕只是一點點存在的證明。
我的理解中，女人和性愛，就是他用以心里支撐的一個途徑。
那些場面里，他不是在享受……”
說起來，拋開這些問題里的明槍暗箭不談，
這還是陳諾頭一次在某個看片會上，如此深入的溝通和分享他關于角色的看法。
在這一刻，他看著臺下那些或者若有所思，或者面露微笑，又或者微微搖頭的面孔，不知不覺的把話匣子越打越開。
“如果有人覺得這些鏡頭性感或者色情，不好意思，安妮，我想那是因為他們沒有看懂這個故事。
真的，《DROP》不是一個容易理解的電影。
我們劇組在新奧爾良拍了三個月，我們每一個演員每一天，都在試圖理解劇本，試圖理解導演的意圖，包括，”
他往旁邊看了戴瑞斯·康吉，“——我和我們攝影師。
我們也經常在一起討論鏡頭應該如何拍攝。
現在在大熒幕上呈現出來的每一幕，都是我們經過無數次推翻和重構之后，最終認為最能表達角色和故事的方式。
所以，安妮，我想任何一個超過25歲的、懂電影的女人，應該都不會在看那些鏡頭的時候有什么感覺。
當然，如果非要有地方濕了，也應該是上面，而不是下面。你說呢？”
說完，他沖安妮海瑟薇眨眨眼睛。
“哈哈哈哈哈哈哈哈！！”
本來大家都是面帶嚴肅，但聽到他突然冒出來的最后一句話，現場先是短暫的一秒寂靜，接著整個影廳瞬間又一次爆發出大笑。笑聲中，還夾雜著“啪啪”的鼓掌聲和叫好聲。
安妮·海瑟薇也抱著手臂，咧開大嘴，往后一仰。
而在她旁邊的休·杰克曼笑得前仰后合，用拳頭捶著羅素·克勞的肩膀。
好一陣，安妮海瑟薇擦了擦眼角的淚水，說道：“陳，你如果是高中老師，我想你人氣一定會爆棚。好吧，我認同你的看法，我的確是上面濕了，下面沒有。哈哈。”
又一次的哄笑聲中，安妮海瑟薇問道：“普利茲克導演，你怎么看？”
詹姆斯對著話筒，言簡意賅道：“我贊同陳的看法。”
安妮海瑟薇也不再追問，嘻嘻一笑就坐了下來。
然后，下一個。
本·阿弗萊克：“《DROP》里沒有‘成功故事’，也沒有‘美國夢’，你不覺得，這樣的電影很難被美國觀眾接受？”
“是的，可以這么說。”
還是陳諾在執掌話筒。
“這的的確確不是一個超級英雄電影，也不是關于失敗后成功的電影，這部電影的色調是灰暗的。
可能，我可以這么講，《DROP》，的確不是一部給美國觀眾看的電影。
但是，它是給全世界，任何曾經迷失過自己的人看的。
無論他們在哪里出生，在哪里生活。如果這部電影能讓他們從中找到一個和世界和解的方式。那我想，它就是成功的。”
又一次掌聲雷鳴。
本·阿弗萊克搖搖頭坐下來，不管大本心里怎么想，但這個時候，也不得不跟著鼓掌。
下一個。
是一個不知名的學院會員。
“陳，你覺得《DROP》里最重要的主題是什么？”
“人性。”
又下一個。
“影片中最開始有著大量的留白空鏡頭，節奏很慢，不怕觀眾看不下去嗎？”
“這本來就不是一部爆米花，我們從始至終強調的都是藝術。對于有些觀眾來說，我們的確不是他們理想的選擇。”
再下一個。
“你和查理茲·塞隆的對手戲，有一場特別大膽，你應該是第一次出演這種場面，在拍攝的時候，你是否有著心理障礙？”
“沒有，我們是一個專業的團隊，在這樣的團隊里演技，我僅僅是考慮自己的演技是否達到導演的要求就已經很吃力了，我沒有精力再去思考別的。”
毫無疑問，這是從《無人區》的戛納賣片會后，陳諾又一次的話術表演現場。
只見他充分發揮了曾經銷售經理的功底，面對一個又一個的問題，有的時候長篇累牘，有的時候言簡意賅，真的是水來將擋，火來土掩。要是上輩子的陳必成看了，一定會堅決的把銷售團隊都交給他去帶。最后雖然會帶出很多孫子孫女，也一定可以帶出一批精兵強將。
不知不覺，陳諾身邊準備的一瓶礦泉水瓶都喝干了，而臺下，原本那些目光苛刻的對手和同行們，也漸漸換了種目光凝視著臺上。
別怪這些鬼佬們大驚小怪，實在是在他們的歷史里面，就沒有舌戰群儒這樣的故事。
終于，主持人說道：“好了，我想時間已經差不多了，現在最后一個問題。誰想來？”
嘩啦！
很多只手舉了起來。
感覺和1個小時之前比，舉手的人一點都不見少。
當主持人目光掃視全場的時候，突然眼睛一亮，當機立斷的說道：“湯姆，你來吧。”
現場最大牌的超級巨星湯姆·漢克斯拿著話筒站了起來，男人看上去一點架子都沒有，憨厚的長相上露出溫和的笑容，很有禮貌的說道：“恭喜你們，陳，詹姆斯，還有戴瑞斯，這是一部非常精彩的電影，我想在這個頒獎季，我和在場的很多人，都迎來了一個最為強勁的對手。
我希望我們的屁股到時候不會被你們踢腫。”
美國的象征之一，當眾賣弄了一下自己的幽默感，臺上臺下都很捧場，一起笑了起來。
“好了，我其實就想問一個問題。”湯姆·漢克斯道：“電影里的那個中國女孩，我很喜歡她的表演。她今天為什么沒有來到現場？”